Kino je jezik izvan riječi, onaj kojim govorimo bez obzira odakle smo. Omogućuje nam iznošenje i upijanje ideja kroz sliku i zvuk, pričajući priče koje nadilaze granice, a opet su specifične za naša iskustva. Iako se, usprkos našoj stalnoj fiksaciji s raspravom o kinu, često pitam koliko se uistinu razumijemo.
Kritičar Matt Zoller Seitz jednom napisao da je odbijanje bavljenja filmskom formom slično „[Odbijanje] baviti se srcem djela. Srce filma, srce TV epizode, moglo bi biti sadržano u slici ili izrezu. ' Nije u krivu, a citat me često tjera da se provjerim kad god pričam o priči kao o nečem odvojenom od tehnike. Srce filma, srce TV epizode, moglo bi biti sadržano u tome kako je ispričan.
Netflixova Kuća opsjednuća iz Hill-a s pravom privukao pozornost za 'Dvije oluje', svoju šestu epizodu, koja se igrala kroz niz dugih snimanja. Tehničko majstorstvo u sastavljanju epizode ne može se pohvaliti dovoljno, iako ono što se često ne spominje u raspravama jest zašto je predstavljanje na ovaj način, dvadeset do trideset minuta odjednom, bila ispravna odluka. Ista radnja mogla se lako odigrati u tradicionalnom izvještavanju, ali sprječavajući likove da ikad pobjegnu iz međusobnih orbita, emisija pojačava međuosobne napetosti koje su se gradile tijekom cijele sezone. Savršeno miješanje priče i kazivanja.
Volim ovo doba godine, kada svatko napravi svoj vlastiti jedinstveni, često duboko osobni popis favorita. Već sam napravio dvije, otprilike najbolja djela iz azijske dijaspore inajbolji indijski filmovi u godini, ali ovdje sam otkrio da želim razgovarati o određenim razlozima zbog kojih sam volio stvari koje sam radio. Nemoguće je film - složeni sustav odluka, namjera i emocionalnih odgovora - svesti na jedan faktor, ali 'srce' ovih djela iskočilo mi je na načine koje uskoro neću zaboraviti.
koje filmove trebate pogledati prije rata u beskonačnost
Volim svaki film s ovog popisa iz bezbroj razloga pokušavajući ih sažeti, međutim, slika se počela stvarati. Kino me naučio puno toga ove godine. O pričanju priča, o svijetu i o sebi, i ako se mogu odužiti dotičnim filmovima preporučujući ih ili raspravljajući u čemu su se istakli, napustit ću 2018. godinu.
Prvo, nekoliko časnih spomena.
volim uređivanje u Rim , koji nam bez ijedne riječi govori sve što trebamo znati o dinamici njegovog karaktera. volim ukrašeni scenograf Padmaavat i kako vas uvlači u svoju povijest. Volim kako Mayurakshi i Divljač pričekajte svoje glumce samo malo, ali duže prije nego što se odsjeku, pričajući priče reakcijskim snimkama. Volim kako Crna pantera uključuje afrofuturističku filozofiju u svaki kostim i scenografiju, stvarajući temeljni narativ potpuno odvojen od radnje.
volim kako Sredina 90-ih uokviruje nesigurnost . volimkako Favorit prilagođava koliko ozbiljno to shvaćamo kad god prebaci leće. volim kako Njezin miris zmije oko vijugavih hodnika odražavati raspadajući osjećaj sebe. Volim nastupe u Rođena je zvijezda drama kroz držanje i pokret ozbiljno je podcijenjena. Gajim pomiješane osjećaje Prvi čovjek , ali volim kako njegove ogromne posljednje minute, snimljene u full-frame 70mm IMAX-u, uvećavaju emocije u masivnim razmjerima, ispunjavajući obećanje filma onalaznovi načini da se vidi. I naravno, volimsve o U pauk-stih , prikladna oda vizualnom jeziku u cjelini.
10. Blindspotting (Carlos López Estrada)
Država: SAD
Engleski jezik
Energija.
Što se čini najspavanijim filmom 2018. godine, Blindspotting je, iznad svega, veličanstveni komad izvedbe. Njegova je pozadina institucionalni rasizam, suprotstavljanje Collinu Hoskinsu (Daveed Diggs, tj. Hamilton Lafayette i Jefferson) protiv sustava zatvora i policijske brutalnosti. Međutim, i Collinovu jednogodišnju uvjetnu kaznu i policijsku pucnjavu kojoj svjedoči - pucnjavu nenaoružanog oca Crnca - tretira kao normalnu pojavu. Svakodnevno odmjeravaju Collina, prekidajući njegova jutarnja trčanja košmarnim vizijama. Diggs se ovdje bori protiv suprotstavljenih bitaka, iznoseći na površinu trajne posljedice traume, istodobno prisiljavajući ih se odbacivati u istom dahu, ali ove traume, ove velike nepravde, nisu veća radnja filma. Oni su, umjesto toga, puka mehanika Collinova života uvjeti njegovog postojanja kao Crnca.
Najbolji Collinov prijatelj, kolega pokretač namještaja Miles (Diggsov koproducent Rafael Casal) bijelac je rođen i odrastao u Oaklandu. Govori sleng, zna čitati ulice, a s obzirom na svoju okolinu - Crnog najboljeg prijatelja, Crnku suprugu, čak i Crnog sina - probudio se, zbog nedostatka boljeg izraza, i prilagođen nijansama protucrnosti. Zna koje će fotografije tisak koristiti za policiju i žrtvu prije nego što pukne priča o pucnjavi. U prizemlju, sposoban ući u frizerski salon Black i prodati vlasniku rabljene aparate za ravnanje kose, smiješan i uzbudljiv trenutak. On je taj tip. Taj prijatelj koji zna što se događa, koristeći taman toliko AAVE da izbjegne mimikriju (iako je za njega to materinji jezik), ali nikada ne zaobilazi niti jednu varijaciju riječi N, čak ni slučajno, unatoč tome što mu se bacilo ime. Zaplet je, jednostavno rečeno, Collin u posljednja tri dana probnog rada, ali sve se komplicira u vremenu koje provodi s Milesom.
Miles ima nasilni niz, a njegovo zaobilaženje zakonitosti izlaže Collina riziku. Unatoč tome što se većina filma fokusira na dvojac koji se kreće, njegova suština su različiti načini na koji se kreću po prostorima. Tijekom bilo koje aktivnosti, bilo da sjedite u prometu ili čak uđete u trgovinu, različite energije koje Diggs i Casal donose ispunjavaju okvir opipljivom napetošću. Collin, za razliku od Milesa, neće dobiti blagodati sumnje, i premda se o tome ne raspravljaju kasno u filmu, suptilni kontrast u dvije izvedbe sadi sjeme s preciznošću.
Casalovi pokreti, njegov ton glasa, čak i duljina vremena u kojem održava kontakt očima, nose bljeskove samopouzdanja koje si Collin jednostavno ne može priuštiti. Umjesto toga, Diggs ostaje uvijek malo oprezniji. Njegove umorne oči povremeno napuštaju razgovor kako bi procijenili njegovu okolinu, pretvarajući inače ovozemaljske prizore u istraživanja. Iako na kraju secira rasne predodžbe (što dovodi do eksplozivnih sukoba), Blindspotting ostaje usredotočen na dugoročne učinke stavljanja u boks, što Collin i Miles izražavaju u obliku opuštenog slobodnog stila. Svakodnevne borbe budući unaprijed zamišljen , koji žive u svijetu u kojem crnačka djeca trebaju pamflete i vježbaju za dizanje ruku.
9. Bhasmasur (Nishil Sheth)
Zemlja: Indija
Jezik: hindski
zec jessica koja ne nosi donje rublje
Prostor.
Bhasmasur je priča o izgubljenoj teškoj ljubavi i nevinosti. Smješten u sušom zasejanom selu u Rajasthanu, usredotočen je na dječaka Tipua (Mittal Chouhan), njegovog voljenog magarca magarca Bhasmasura i njegovog oca Dhaanua (Imran Rasheed), koji iz očaja mora prodati životinju. Dok je trio krenuo na mukotrpno gradsko putovanje, Dhaanu je prisiljen pokazati Tipu konope kad je riječ o preživljavanju. Kao otac koji si ne može priuštiti da bude ranjiv, Dhaanuovi postupci rođeni su iz složenog vrtloga ljubavi i bijesa - složenih osjećaja koje Tipu vraća u jednakoj mjeri.
Nishil Sheth i D.P. Shrish Tomar istražuje očima Tipua i Dhaanu-a ljepotu i poteškoće ruralne Indije, od kontura slomljenog tla do zlatne sunčeve svjetlosti koja je svjetlucala s njegove površine. Nakon dana putovanja bez vode i nakon nakupljanja ozbiljnih emocionalnih napetosti, dvojac otac-sin stiže u prekrasnu oazu. Pljuskaju se i vežu u sceni koja se sastoji uglavnom od širokih kadrova, ali koristi duge / telefoto leće, poravnavajući sliku i čineći ih dijelom prekrasne pejzažne slike. Film im pruža dovoljno prostora da se bočno brčkaju, duž širokog otvorenog prostora, okupljajući se i razdvajajući po volji.
Kasnije, međutim, kad njih dvoje zajedno voze Ferrisov kotač, Dhaanu je na rubu teške odluke. Širokokutna leća snima ih u neposrednoj blizini, a njihovu neugodnu energiju ograničavaju zidovi kočije, zbog čega se osjećaju bliže nego obično. Suprotno od ove dvije scene savršeno predstavlja poteškoće njihovih odnosa: otac, prisiljen okolnostima da svoje sinove provede kroz emocionalno zvono. Biti blizu nekoga do točke gušenja, čak i nekoga koga volite, nije zdravo, ali izgleda da Tipu i Dhaanu nemaju izbora. Malo ljudi to čini kad gladuju.
8. Život na visokoj nozi (Claire Denis)
Država: Francuska, Njemačka, Poljska, Velika Britanija, SAD
oči zmajevog filma
Engleski jezik
Memorija.
Kritičar Bilge Ebiri, autori rade neka od najboljih djela u svemiru . 'Ogromna praznina kozmosa', objašnjava on, 'može otkriti eksperimentalniju stranu filmaša.' To se nedvojbeno odnosi na Claire Denis i njezin mali korak u veći svijet, Život na visokoj nozi , odražavajući beznadnu izolaciju čovječanstva na rubu ili možda čak i nakon uništenja. Zatvorenik svemirske stanice Monte (Robert Pattinson), posljednji čovjek na brodu i, koliko zna, posljednja preostala odrasla osoba, provodi vrijeme balansirajući novorođenče s odgovornostima održavanja brodskog životnog osiguranja. Film se s prekidima smanjuje na mjesece ili godine ranije, kada je brod - putujući daleko od civilizacije brzinom svjetlosti - naselila nekolicina zatvorenika (Mia Goth, Lars Eidinger, André Benjamin, Agata Buzek, Claire Tran, Gloria Obianyo) , svi odbačeni sa Zemlje kao plodne zamorce za eksperimente dr. Dibbsa (Juliette Binoche).
Iz obje ove točke priče, urednik Guy Lecorne povremeno se vraća na Zemlju koja možda više ne postoji. Uvidimo prošlost likova, uglavnom u djetinjstvu, premda sjećanja koja vidimo nisu uvijek jasna. Prijatelji u vlakovima. Psi uz rijeku. Sitne pritužbe postaju nasilne među drvećem. Seoski, apstraktni detalji života i odluka koje su ih ovdje dovele.
Ovi bljeskovi nisu narativno motivirani u tradicionalnom smislu - jedan, o politici osuđivanja zatvorenika na hladnoću kozmosa, nije vezan nikome na brodu - ali prezentacija ovih sjećanja daje im taktilnu kvalitetu. Snimio snimatelj Yorick Le Saux na zrnastom 16-milimetarskom filmu, pokretna izmaglica sjećanja tvori kolektivni portret života kakav je živio, često u ogromnoj otvorenosti prirode - za razliku od zatvorenika koji sadu faunu u laboratorijskim laboratorijima. Kao da gledamo živa sjećanja na sam film.
