Danas smo vidjeli prva prikolica za Završne djevojke , divlji i vrlo zabavan film koji uspješno kombinira strahove, komedije i priče o likovima kako bi ponudio sjajnu perspektivu horor filmova i obiteljskih odnosa. Uživao bih u filmu na SXSW-u, gdje je premijerno prikazan danas u ožujku, razgovarao sam s redateljem Todd Strauss-Schulson ( Vrlo Harold i Kumar 3D Božić ) o čarobnjak iz Oza utjecaj na film i vrlo osobna iskustva koja ga čine više od obične kombinacije horora i komedije.
koji munjevito glumi Barryjeva oca
Možete li objasniti podrijetlo skripte za Završne djevojke ?
Mark Fortin i Josh Miller napisao scenarij. Otišao sam na Emerson College s Markom, stvarno smo dobri prijatelji. Svi smo zajedno izašli u Los Agneles i družili bismo se poput prijatelja, pokušavajući smisliti filmove koje bismo snimali zajedno ili samostalno. Prije sedam ili osam godina Mark je predstavio ideju da se gomila djece uvuče u strašni horor film iz 80-ih i mora preživjeti, i tojedan od njih uvučen je u najpoznatiji majčin film.
Mislila sam da je to izvrsna ideja. Tada sam krenuo da pravim Harold i Kumar , a otac mi je preminuo četiri tjedna prije nego što sam dobio taj film. Moj otac i ja bili smo najbolji zaručnici, a on mi je nevjerojatno podržavao filmsko stvaralaštvo. To je bio intenzivan način da započnem svoj prvi film. Dok sam uređivao, poslali su mi ovu skriptu i stvarno mi je odjeknula. Osobni put u film za mene nisu bile horor stvari. Upravo sam imao ovo iskustvo radeći Harold & Kumar gdje sam cijelo vrijeme sanjao o svom ocu, i bilo je stvarno lijepo jer sam nekako morao provoditi vrijeme s njim na taj način, znaš? Nije bilo loše, bilo je stvarno sretno.
Kad sam pročitao ovu skriptu, to je zaista bio impuls filma. Da ova djevojka, koja oplakuje gubitak majke, dobije drugu priliku da bude s njom. Jednostavno se dogodi da je u čudnom, nadrealnom, urnebesnom, pa čak i zastrašujućem svijetu snova.
To je pozadina filma koju nikad ne bih očekivao.
Druga stvar o kojoj smo uvijek razgovarali bila je filmska umišljenost da možemo ispričati priču o tuzi i gubitku i tugovanju usred žanra koji se prema tim stvarima odnosi vrlo neozbiljno. Činilo se kao stvarno pametan kinematografski koncept tretirati ga kao da te stvari imaju težinu i dati efekt mreškanja usred žanra u kojem je sve zabavno i igre.
A onda sam kao ljubitelj filma, kao dijete koje je proždiralo sve, od horora do filmova o Maxu Ophulsu, bilo zaista uzbudljivo raditi nešto što do sada nisam vidio u filmovima, gdje koristimo elemente kina da bismo bili antagonista. Likovi se zaglave u tim petljama i mogu vidjeti zasluge, sve što je zabavno, zaigrano.
scena Batmana protiv Supermana nakon kredita
Vizualno postižete puno, ali pretpostavljam da ovaj film nije imao ogroman budžet.
Film nije koštao toliko, a snimljen je u 26 dana s doista malom, mladom posadom prijatelja i obitelji. Svi su imali možda 25 do 32 godine. Nismo imali nadzor odraslih! Bilo je to sasvim drugačije iskustvo od mog prvog filma, a to je nešto što sam želio, a htio sam sljedeće napraviti nešto ove veličine.
U filmu postoji nekoliko zaista dramatičnih vizualnih prikaza, posebno pred kraj. Odakle to?
Jedino pitanje koje su mi iznova postavljali bilo je 'kako će ovaj film izgledati?' Jer filmovi na koje upućujemo Sleepaway Camp , Izgaranje , Petak 13 filmovi ... to nisu filmovi nevjerojatnog izgleda. Nisu lijepi filmovi, pa je bilo pitanja o tome hoćemo li biti pravoslavni u tome.
Ideja je bila više kao da se jednostavno uvuku u film , ne nužno horor film. Dakle, to je više poput Čarobnjak iz oza . Oni se uvuku u tehnički obojeni svijet snova u kojem sve postaje hiper-stvarno. Postoji luda boja, nebo može izgledati Nestao s vjetrom , mogu postojati ludo oslikani krajolici koji mogu izgledati vrlo lijepo. Vraćajući se na analogni san, u nekim se dijelovima želio osjećati vrlo eterično. Bilo je zanimljivo pokušati stvoriti taj vizualni kontrast gdje se usred goleme akcijske scene ili zastrašujuće scene nalazi nešto vrlo lijepo.
Direktor fotografije Elie Smolkin i dizajnirao sam ga tako da prvih desetak minuta u 'stvarnom svijetu' nije tako blizu Čarobnjak iz oza da je to sepija. Ali pokušavamo izbjeći zeleno i primarne boje, neka bude prilično isprano, nekako zlatno. Kad uđete u 'film' i oni su u tom parku, htjeli smo da vam zeleno samo gori kroz mrežnice.
Kako ste snimili film? Mnogo je ideja koje treba razmotriti.
Zaista je bilo važno da uspijemo osjetiti ton filma u glumačkoj postavi. Što će reći da je film tonski posvuda po karti, u čitavom spektru - tu su komedija, emocionalna melodrama, akcija i strahovi - i to smo željeli osjetiti u kastingu. Dakle, imati Adam DeVine ili Thomas Middleditch ili Anglea Trimbur , dat će vam onu komediju.
Zatim Taissa Farmiga je tako prizemljen glumac, i Malin Akerman također. Malin može oboje, nevjerojatan je komični glumac i sjajna dramska glumica. Sretna hvala, molim vas po nečemu je zaista pamtim, to je sjajna izvedba. Pa je to što su te dvije žene bile centar za uzemljenje i okružene svim tim smiješnim stvarima bio ton filma.
Na setu su se povezali i bili su cijelo vrijeme zajedno. Pokupili su dinamiku majke i kćeri. Malin je tek rodila dijete nekoliko mjeseci prije početka filma, imala je pravi majčinski osjećaj, a ovo je bila prva glavna uloga Taisse u filmu, a Malin je pripazila na nju. Dakle, to je bila prilično prirodna dinamika koju su stvorili. Bilo je sjajno gledati. Neke od najlakših stvari bile su najemotivnije scene među njima, što im je išlo vrlo prirodno. Bilo je sjajno gledati.
Kako ste u gužvi, s mladom ekipom, dobili sve čudne stvari u ovom filmu?
zvijezda se rađa produženi rez
Film smo snimali uglavnom redom, tako da smo, došavši do kraja, ostali s dva ili tri glumca, pola ansambla, snimali smo dva tjedna noćnih snimanja, svi su poludjeli i radili ili akciju ili visoko emocionalna drama. Razmišljali smo o početku filma u kojem smo vani tijekom dana, svi puknemo, šalimo se i na kraju je gotovo kao da snimamo sasvim drugačiji film.
***
Završne djevojke otvara se 9. listopada. Ovdje pogledajte ponovo prikolicu .
