Pixarov Duša je više ne dolazi u kazališta U Sjedinjenim Američkim Državama. Umjesto toga, film se na Disney + objavljuje na Božić. To je prava šteta jer putovanje koje je nastavnik benda iz srednje škole i ambiciozni jazz glazbenik Joe Gardner ( Jamie Foxx ) traje od New Yorka do eterične ravnine The Great Before puna je očaravajuće i zapanjujuće animacije, od kojih neke Pixar vode u iznenađujuće nove smjerove. A ni to nije bilo lako izvesti.
direktor Doktor Pete , sureditelj / scenarist Kemp ovlasti , a cijeli Pixar tim imao je zadatak stvoriti ovaj svijet u kojem nove duše dobivaju svoje osobnosti, hirove i interese prije nego što odu na Zemlju. Nije bila potrebna samo beskrajna mašta, već tehnička inovacija, a da ne spominjemo oštar kontrast nevjerojatno životnim okruženjima stvarnog svijeta. A i stvarni je svijet predstavio svoje izazove, posebno kada je trebalo animirati strast prema glazbi Joea Gardnera, što uključuje neko pedantno, brzo sviranje klavira i druga instrumentalna uzbuđenja.
Pa kako su to učinili? Još u rujnu, / Film je pozvan da sudjeluje u nekim virtualnim prezentacijama filmaša kako bi saznao o nekim nevjerojatnim radovima koje je Pixar uložio u ovaj film. Pa pogledajmo izbliza izradu Pixara Duša .
Prije nego što krenemo u izradu Pixara, osvježimo vam pamćenje s napojnicom i službenim sinopsisom Pixara Duša :
Joe Gardner (Jamie Foxx) srednjoškolski je učitelj benda koji ima priliku za života svirati u najboljem jazz klubu u gradu. Ali jedan mali pogrešan korak vodi ga s ulica New Yorka do Velikog prije - fantastičnog mjesta na kojem nove duše dobivaju svoje osobnosti, hirove i interese prije nego što odu na Zemlju. Odlučan da se vrati svom životu, Joe se udružuje s prezgodnom dušom, 22 (Tina Fey), koja nikada nije razumjela privlačnost ljudskog iskustva. Dok Joe očajnički pokušava pokazati 22 što je sjajno u životu, možda će jednostavno otkriti odgovore na neka od najvažnijih životnih pitanja.
New York, američka jazz prijestolnica
Jazz je u središtu priče Joea Gardnera u Duša . To je ono što ga pokreće svakodnevno. A Pixar je znao da je jedino mjesto u kojem je ova priča mogla započeti u New Yorku.
Redatelj Pete Docter rekao je: „Iako jazz tamo nije nastao, New York je jazz prijestolnica Amerike. To je središte kulture, puno useljenika i utjecaja iz cijelog svijeta. To je bogato i živo mjesto za prikazivanje filma. ' Suvoditelj Kemp Powers dodao je: 'Jazz je jedinstvena američka umjetnička forma, a New York ima jednu od najjačih povijesti jazza - neki od najpoznatijih glazbenika poznati su po nastupima u New Yorku.'
Ali New York donosi određenu vrstu energije i stila i izvan jazza. Kako je rekao dizajner produkcije Steve Pilcher, „Čvrst je, fizički i reflektira s puno lokalnih boja. Vrlo je taktilna s poviješću istrošenosti. Zgrade i ograde i kolnici su vremenski oštećeni ili izbjeljeni. Ništa zapravo nije savršeno na ovom svijetu. Vrlo je organsko i zanimljivo. '
Sve se to pojavljuje u životnim teksturama u svakom pojedinom kadru. Bilo da se radi o pijesku pločnika ili svjetlucanju saksofona, New York u Duša izgleda toliko fenomenalno stvarno da riskira da stilizirani animirani likovi izgledaju neumjesno. Jazz klub i prostorija bendova srednje škole stvoreni u računalnoj animaciji ne bi se razlikovali od fotografija ovih stvarnih lokacija da nije bilo animiranih likova. No bez obzira na to koliko ti likovi izgledaju stilizirano, u svojoj se srži i dalje osjećaju stvarno.
Oživljavanje Joea Gardnera
Joe Gardner prvi je glavni crni lik u animiranom filmu Pixar, pa je puno pogleda na to kako je on prikazan. Dodajući autentičnost, Powers je u Joea umetnuo nešto od sebe. Powers je iz Brooklyna, a premda je Joe iz Queensa, pisac je uspio u svoju priču uključiti mnoštvo vlastitog znanja i iskustava. To uključuje vrijeme koje je proveo kao jazz kritičar. Tako se Joe lako osjeća bogato slojevitim i autentičnim likom, od svoje strasti prema glazbi do ljepote koju pronalazi u svakodnevnom životu.
“Imali smo mnogo sastanaka i rasprava o Joeu kao timu, gdje je odrastao, važnim ljudima u njegovom životu, onome što ga je natjeralo da kuca, a onda sam posegnuo za vlastitom prošlošću i životnim iskustvima i pokušao to zapisati na papir, ”Rekao je Powers.
Međutim, Powers se također potrudio reći Docteru i producentici Dana Murray da ne bi trebao predstavljati iskustvo svake pojedine Crnke. Rekao je, 'Bilo je vrlo važno da film nadiđe život bilo koje osobe.' Tako je Pixar doveo savjetnike za kulturu poput
Posebno je brijačnica bila važna za Powersa. Navodeći nevjerojatnu animiranu kosu na krznenom plavom čudovištu Sully u filmu Petea Doctera Čudovišta Inc. , Powers se sjetio da je Peteu zamolio da scenu postavi u brijačnici, tako da su mogli ne samo ponovno stvoriti jedinstveno iskustvo boravka u crnoj brijačnici, već i pedantno oživjeti teksturu i izgled crne kose u animaciji. Powers je rekao, 'Mislim da, interno, ako pitate mnoge ljude koji su radili na njemu, to je postala jedna od svima najdražih scena u cijelom filmu, jer smo se s njim jako zabavili.'
Jedan od najdražih spisateljevih dijelova ove scene bila su sva uskrsna jaja usredotočena na hip-hop koja ćete pronaći u pozadini. Konkretno, tu je poster na kojem se nalazi hrpa crnih muških frizura koje su Powers pomogli u stvaranju s Pixarovim animatorima. Powers je rekao: 'Sama mogućnost prikazivanja crne kose koja je podšišana, oblikovana, ošišana u različite oblike i različite boje u Pixar filmu bila je zaista radost.'
Animirajući Joeovu strast za glazbom
Iako je ovo animirani film s puno fantastičnih elemenata, Pixar ne zaobilazi što se tiče stvarnog prikazivanja stvari. Jedan od njihovih najvećih izazova u Duša pokazivao je Joea Gardnera i razne druge likove dok su puštali glazbu. Zbog toga su se obratili drugom savjetniku za kulturu, glazbeniku Jon Batiste , koga biste možda poznavali kao vođu benda Kasna emisija sa Stephenom Colbertom. Ruffin je rekao da je, osim što je pružao uvide o jazz glazbi općenito, svirao i izvedbe uživo koje su mogli promatrati kako bi precizno animirali. Animator je objasnio:
„Snimili smo i video referencu ruku Jona Batistea dok je svirao klavir, a posjedovanjem ovih informacija ne samo da su nam omogućili inspekciju pokreta ruku i artikulacije prstiju, već su nam poslužili i kao vizualni putokaz te raspoloživost tih resursa nama je bilo na nama da animiramo tu izvedbu kroz Joea Gardnera kadar po kadar. '
Animatori ne koriste samo video reference, već i MIDI (Digitalno sučelje glazbenih instrumenata) podaci koji točno prikazuju glazbu koja se reproducira. Nakon što se konfigurira prvi prolazak općenitog postavljanja ruku, animatori zatim dodaju različite slojeve kako bi dali nijansu detaljima ruku i klavira, ili bilo kojem instrumentu na kojem lik svira.
Uz preciznu reprezentaciju glazbe, postoji i apstraktnija strana kada Joe uđe 'u zonu', doslovno i figurativno ga odvodi u drugu ravninu jer zaista iskorištava svoju strast. To je nevjerojatno spletanje stvarnog i nadrealnog svijeta u koje je Joe zapeo u prvom činu filma.
Ulazak u veliko prije
New York City je ponovno stvoren u Duša s takvim skrupuloznim detaljima, i iako je to težak zadatak za animatore, još je teže smisliti mjesto koje ne postoji. Upravo je to Pixar imao veze sa svijetom poznatim kao Veliki prije, gdje duše preuzimaju svoje osobine ličnosti prije odlaska na Zemlju. Docter je rekao: 'Ovakvi svjetovi super su zabavni za sastavljanje, ali i izazovni jer mogu biti bilo što.'
Iako je New York prepun definitivne strukture i organiziranog kaosa, The Great Before je mekani, divlji svijet koji se u knjizi dr. Seussa ne bi osjećao neumjesno. Kao dizajner produkcije Steve Pilcher opisuje:
“Gotovo sve ima stupanj zamućenja. Sve je vrlo mekano i eterično i pomalo prozirno. Pretežno je vrlo pastelna paleta, pomalo nezasićena. Postoji nešto što izgleda poput trave, ali zapravo nije trava. Mekan je i gotovo poput perja - proziran u načinu kretanja. '
Postoje dijelovi Velikog prije koji dolaze iz stvarnog svijeta, ali to je samo zato što duše moraju komunicirati sa stvarima sa Zemlje kako bi odredile svoje osobnosti. Ali ti su predmeti i mjesta morali izgledati potpuno drugačije od stvarnog svijeta. Pilcher je rekao: „Izbjelili smo boju u Dvorani svega - kamo duše odlaze radi interakcije s mogućim interesima. Tamo je sve prepoznatljivo, ali nema boje ako u tome ne komunicirate. ' Ali Docter nije želio pretjerivati s tim koliko je ovaj eterični avion bio divlji. Pilcher se sjetio:
“Za Petea i njegov tim pokazivanje nečeg novog više se odnosilo na suzdržanost nego na dodavanje svih zvona i zvižduka. Svijet je vrlo varljivo jednostavan, velikih podebljanih lijepih oblika, apstraktnih zgrada koje izgledaju kao nijedna koju ste ikada vidjeli na Zemlji. Potrebno je petlje pokušati komunicirati i zamišljati s manje, ali ako se to učini ispravno, na kraju može reći puno više. '
john wick poglavlje 2 count count
Vjerojatno je dobro što su The Great Before učinili malo manje složenima, jer su likovi koji nastanjuju The Great Before donijeli neke goleme izazove.
Kako izgleda duša?
Uz stvaranje The Great Before, Pixar je također morao smisliti svoju ideju kako duša zapravo izgleda prije nego što je unutar ljudskog tijela. Trebaju im ljudske osobine da bi se izrazili, ali to je samo da bi ljudi zapravo mogli shvatiti stvarnost (ili nedostatak iste) ove razine postojanja. A potražiti samo pravi izgled za duše pokazalo se prilično teškim.
Docter je spomenuo sva istraživanja koja su provedena na raznim vjerskim učenjima koja su duše često opisivala kao 'isparavajuća, nefizička, bezoblična' bića koja su u biti bila ekvivalent dahu zraka. Ali kako to nacrtati?
Neki od njihovih ranih dizajna nadahnuti su crtežom koji je Pete Docter radio rano u razvoju:
Odatle su smislili ovaj zanimljiv niz dizajna, koristeći spektar boja i poigravajući se svjetlošću i tamom. Evo nekoliko različitih koncepata kako bi duša mogla izgledati u Velikom prije:
Ali animatori su se uhvatili velike pauze kada su naletjeli na supstancu zvanu aerogel, najlakši čvrsti materijal na Zemlji. Koristi se u zrakoplovnoj industriji i također ima razne komercijalne namjene. Možete saznati više o tome ovdje . To su odlučili iskoristiti kao osnovu kako će izgledati 'tijelo' duše.
Međutim, čak i s ovim otkrićem, morali su još puno toga shvatiti kako animirati lik koji je donekle proziran i zbog toga je teško imati bilo kakve značajke koje definiraju. Proizvođač Dana Murray podsjeća da su došli do zaključka da trebaju biti sposobni stvoriti jasnije izraze lica, a pokret ruku i prstiju duše trebao bi biti precizniji. Murray je objasnio:
'Dodali smo rad na liniji kako bismo definirali rubove koji bi inače mogli biti previše nejasni ili koje niste mogli vidjeti vrlo jasno.'
Ako pogledate lik od 22 godine dok se kreće u prikolici, vidjet ćete neku svjetliju definiciju crte koja se pojavi kad god joj se ruke pomaknu ispred tijela ili s određenim izrazima lica. Animator Jude Brownbill objasnio je dalje, 'Primijetili smo da se gubi jasnoća u licu i rukama, pa su tehnički direktori u artikulaciji, sjenčanju i alatima pristupili rješavanju toga u klasičnom umjetničkom slučaju izazivajući tehnologiju i tehnologiju koja nadahnjuje umjetnost.'
Tehnički direktori Pixara morali su smisliti kako prikazati rubove koji su važni i zanemariti one koji nisu. Kako se duša kreće, postoje linije lica i drugi rubovi koji su ručno animirani da se pojave, nestanu i promijene debljinu sa svakim izrazom. Sve se to radilo ručno i trebalo je puno vremena da se završi. Tako su tehnički direktori pronašli način da automatiziraju postupak kako bi ga učinili lakšim i kraćim. Rezultat je omogućio jasnoću na licu za izražavanje zbunjenosti, straha i bijesa.
Ali tada su morali smisliti pravila kako je duša definirana u Velikom prije. Većina ih nema prepoznatljive značajke. Brownbill je objasnio:
“To su nove duše koje još nisu živjele. Jako su slatki, vrlo privlačni, jednostavnih, zaobljenih oblika i još uvijek nemaju prepoznatljivih obilježja. Budući da nikad nisu živjeli na Zemlji, nemaju koncept gravitacije, pa obično plutaju ili čak lete. '
Ali tada postoje duše u Velikom prije koje imaju puno iskustva na Zemlji. Brownbill je nastavio:
“To su duše mentore koje su živjele na Zemlji. Oni su apstrakcija o tome kako su se vidjeli na Zemlji, svaki s jedinstvenim, prepoznatljivim značajkama i dodacima. Budući da su iskusili gravitaciju na Zemlji, hodaju kao da ona postoji, iako im to zapravo nije potrebno. '
Zato se Joe pojavljuje sa svojim at i naočalama u filmu The Great Before. Što se tiče 22 godine, otkrit ćete da ona ima definiranija obilježja od ostatka novih duša koje se spremaju krenuti na Zemlju. To je zato što postoji toliko dugo i komunicirala je s toliko mentora koji su bili na Zemlji da ona dovoljno zna o tome da je evoluirala nekoliko zuba i pramen kose. Može imati i noge kad je to zgodno za geg. Duše nemaju puno ograničenja kada je u pitanju njihovo kretanje i izražavanje. Ali savjetnici su ti koji su još očaravajući i izazovniji u svom prikazu.
Savjetnici su i 2D i 3D
U stvarima iz Velikog prije mora postojati određeni red. To je možda samo konstrukcija na mjestu tako da ljudi mogu lakše razumjeti apstraktne pojmove i bića, ali to je više nego potrebno kada pokušavate prenijeti tako složene ideje i djeci i odraslima. Olakšavanje razumijevanja The Great Before su savjetnici i njihovo oživljavanje stvorilo je još jedan izazov za animatore.
Svi se savjetnici zovu Jerry (jednog glasa Richard Ayoade ), a oni su zaduženi za The You Seminar, postupak kojim duše određuju svoje osobnosti. Opisani su kao da su poput savjetnika u kampu 'koji premeću desetke novih ljudskih duša, nagrađujući ih jedinstvenim ličnostima i pomažući im da pronađu svoju iskru i diplomiraju na Zemlji.' Kao izraz samog svemira, oni imaju beskrajno strpljenje i čini se da su uvijek naporni, ali postoje slučajevi kada se čini da dolazi do neke pasivno-agresivne agresije. Ali i pored toga, uvijek su oduševljeni svojim mjestom u svemiru i pomažu dušama da pronađu svoje mjesto.
Pa kako animirati takvo biće? Animator Bobby Podesta rekao je da je umjetnički odjel taj koji je počeo crtati nebrojene forme sve dok se nije pojavio onaj koji se 'osjećao prepoznatljivim kao lik, ali dovoljno voljan da može biti gotovo bilo što, a taj je lik zapravo bio sačinjen od crte.' Rezultat je lik koji postoji kao ravna, iskrivljena crta u trodimenzionalnom prostoru. Dakle, sljedeći je korak bio stvaranje 3D skulptura koje su animatorima omogućile da vide kako će ti likovi izgledati iz različitih kutova dok su izrađivali razne izraze i forme, neki ljudskiji od drugih.
Možda mislite da je lako animirati crtu u lik koji svoj oblik može promijeniti u bilo što. Ali kao što je Podesta objasnio:
“Tehnologija koja stoji iza stvaranja savjetnika zapanjujuća je. Ali to je stvar Pixara. Imamo neke od najtalentiranijih i, iskreno govoreći, najpametnijih ljudi koje sam ikad upoznao u ovoj industriji, pa tako kao što je i odjel za umjetnost istraživao mogućnosti onoga što bi savjetnici, animatori, mogli učiniti i mi.
Počeli smo istraživati oblike, izraze, pokrete i prijelaze, a animatori nisu animirali samo model. Mislim, animirali su dizajn, a to možete vidjeti ovdje. Likovi su uhvatili taj osjećaj žive linije, umjetničko djelo u obliku koji je bio razumljiv, a opet i dalje eteričan. Dakle, da bi postigli smisao za dizajn u animaciji, naši animatori morali su se crtati iz svojih pozadina kao umjetnici kako bi stvorili vizualno zapanjujuću izvedbu, a kombinacija glumaca i umjetnika podiže ljestvicu u Pixaru na razinu nadamo se da ćemo i dalje nadmašivati očekivanja naše publike. '
Vidjeti savjetnike u akciji doista je čaroban prizor. Osjećaj je kao da gledate čarobni trik koji se odvija pred vašim očima. Najave niti ne prikazuju cijeli raspon pokreta i mijenjanja oblika koje imaju Savjetnici, a oni koji su ih vidjeli više bili su jednako impresionirani kao i ja. Izvršni producent I Scanlon (direktor tvrtke Sveučilište čudovišta i Naprijed ) sjeća se kako je publika reagirala na savjetnike u testnoj projekciji:
“Prvi put kad sam vidio projekciju filma na kojoj su se pojavili žilavi trodimenzionalni likovi You Seminara, ja i drugi ljudi u kazalištu zvučno smo dahtali. Nikad prije nisam vidio tu vrstu 2-D animacije rađene u 3-D na taj način, a kad vidim nešto što nikada prije niste vidjeli, idem u kino. '
Powers je podržao te osjećaje dodavši: 'Mislim da su oni bili najsloženija stvar u cijelom filmu.'
***
Imat ćemo više o Pixaru Duša u sljedećim tjednima, uključujući bliži pogled na likove Joea Gardnera i 22 godine, napredovanje filma od scenarija do ekrana, intervjue s animatorima i filmašima i još mnogo toga. Ako već niste, provjerite našu reakciju na otprilike 40 minuta snimke koju nam je Pixar pokazao prije izlaska filma, a koji je sada na Božić na Disneyu +.
