(Dobrodošli u Disneyev diskurs , ponavljana značajka u kojoj Josh Spiegel raspravlja o najnovijim vijestima iz Disneya. Ide duboko u sve, od animiranih klasika do tematskih parkova do franšiza s akcijama uživo.)
Sjetite se glavnih izdanja Walt Disney Animation Studios iz prvih 20 godina. Ovi su filmovi temelj cijele tvrtke, naslovi koje su djeca iz 1990-ih, a kasnije poznata kao nedodirljivi klasici, stvorili koliko svojom kvalitetom, tako i studijskim nasljeđem. Pinokio . Bambi . Alisa u zemlji čudesa . Fantazija . Budući da su ti filmovi više puta puštani u kinima, a zatim su stigli na domaće medije kako bi postali temelj većine našeg djetinjstva, lako je pretpostaviti da su svi u početku bili masovni hitovi.
Umjesto toga, vrijedi upravo suprotno: svaki od gore spomenutih naslova borio se za poračun sa svojim proračunima, a kamoli za ostvarivanje dobiti. Iako su sada hitovi, četrdesetih i pedesetih godina prošlog stoljeća poslužili su samo da Disney izgubi novac. Vrijedno je imati na umu to financijsko razmatranje, posebno u svjetlu današnje 60. obljetnice Uspavana ljepotica , jedan od najambicioznijih animiranih filmova studija, čiji su ciljevi toliko premašili početni uspjeh da je studio gotovo uopće odustao od igrane animacije.
Disneyeve gore-dolje 50-ih
Na njegovu su licu očite sličnosti Uspavana ljepotica i Pepeljuga obojica su nadahnute pričama francuskog književnika Charlesa Perraulta, obojica imaju vrbaste plavokose princeze koje će na kraju pripasti zagrljaju šarmantnog šarmantnog princa, a obje imaju vile s istim upečatljivim crtama lica i čak istim glumcem glasa. Iako je priča o mladoj princezi Aurori, koju su roditelji skrivali zbog fatalne kletve koju joj je zli Maleficent stavio na dijete kao bebu, stvar iz bajkovite legende, ono što je učinilo Uspavana ljepotica toliko je izvanredan u to vrijeme bio njegov stil animacije i prezentacije, zbog čega je film u početku posrnuo.
Pedesete su za Disney započele vrlo snažno, posebno u usporedbi s četrdesetima. To je desetljeće bilo ono u kojem su Disneyevi animatori radili na paketnim filmovima poput Napravite moju glazbu i Besplatno i zabavno , dok je također bio na udici za propagandu američke vojske za napore Drugog svjetskog rata. Studio je uspio ostati na površini, a da nije napravio tonu velikih hitova, ali jedva. Kada Pepeljuga otvoren 1950., bio je to masovni blagajnički hit koji je poslužio kao podsjetnik da bi studio mogao uravnotežiti svoje ambicije s pričama ugodnim za publiku. Sljedeća godina donijela Alisa u zemlji čudesa , što je bilo dovoljno gluposti na blagajnama da, za razliku od ostalih filmova iz studija, nije ponovno pušten gotovo 25 godina, a tek onda kao način da se iskoristi popularnost psihodelije. Sljedeća dva Disneyeva filma, Petar Pan i dama i skitnica , bili su oba hita, od kojih je potonji postao najveći uspjeh studija od tada Snjeguljica .
A onda su stvari krenule u obliku kruške Uspavana ljepotica , izdanje iz 1959. godine koje je studio vratilo dovoljno daleko da je Disney Animationu trebalo doslovno 30 godina da snimi još jedan film usmjeren na princezu. S proračunskog stajališta, animacijski studio u velikoj je mjeri mogao preživjeti zahvaljujući animacijskom procesu koji je Disneya poticao kroz šezdesete i sedamdesete godine prošlog stoljeća, poznat kao kserografija. Ovaj postupak, koji je prilagodio dugogodišnji član Disneyeve glumačke ekipe i tehnički čarobnjak Ub Iwerks, omogućio je animatorima da preskoče postupak ručnog mastila i stave crtež izravno na animacijski cel. Iako je prvi put testiran u Uspavana ljepotica , postupak je u potpunosti iskorišten u sljedećem studiju, vrlo popularnom filmu Sto jedan Dalmatinac . Ono što je prije svega omogućilo Disneyu je da nastavi snimati animirane filmove s nižim proračunom, jer su filmovi s visokim proračunom voljeli Uspavana ljepotica morao završiti. I Dalmatinci , Knjiga o džungli , i Spasioci su za svoje vrijeme bili dovoljno veliki hitovi koje se studio nije libio pomaknuti dalje od svojih bajki.
Stilizirani izgled
U 2019. je teško (ako ne i samo smiješno) razmotriti mogućnost studija Walt Disney koji nije uvijek bio masovni, monstruozni uspjeh. Ali takvi su bili dani 1950-ih, proračun za Uspavana ljepotica bilo je nevjerojatnih 6 milijuna dolara. Prilagođeno inflaciji, to je nešto više od 52 milijuna USD, dok Ralph razbija internet imao prijavljeni proračun od 175 milijuna dolara. No, 1959. taj je proračun od 6 milijuna dolara više nego dvostruko koštao svaki od posljednja tri Disneyjeva filma Alice , Petar Pan , ili dama i skitnica . Uspavana ljepotica bio je jedan od nekoliko neuspješnih filmova iz 1959. zbog kojih je Disney prvi put nakon desetljeća prijavio financijski gubitak, čak i dok se tvrtka dalje proširivala u tematske parkove s daljnjim uspjehom Disneylanda.
Sve te financijske detalje razočaravajuće je uzeti u obzir ponajviše zbog bombastične ambicije Uspavana ljepotica je još uvijek u punoj izvedbi 60 godina kasnije. Možemo se samo pitati što bi se dogodilo da je film pogodila publiku. Disneyeva kasnija, aktualnija animirana karta ne nedostaje ambicija, studio je znatno poboljšao vrste priča koje priča i kako ih priča. Uspavana ljepotica , koja se pojavljuje za samo 75 minuta, bavi se staromodnom bajkom i stvarna je radnja u skladu s onom o Snjeguljica ili Pepeljuga . Stripov reljef - tri vile Flora, Fauna i Merriweather - princ i princeza i zlobnost zauzimaju uloge koje bismo mogli prepoznati. (I kao i kod Snjeguljica i Pepeljuga , strip reljefu daje više osobnosti i vremena na ekranu od istoimene heroine.)
Što čini rad u Uspavana ljepotica djeluje tako dobro i s vremenom samo raste. Animacija filma ostaje upečatljiva i slikarska 60 godina kasnije, nadahnuta srednjovjekovnim slikama, kao i Art Deco dizajnom. Likovi, od trija vila do Aurore i Maleficenta, često se osjećaju kao da su likovi doista postavljeni na bujnu, živopisnu pozadinu širokog zaslona. To je proširena verzija onoga što je Disneyjeva višeplanska kamera postigla 1930-ih i 1940-ih, gdje bi se filmaši kretali prošlošću i kroz različite slojeve umjetničkih djela različitim brzinama kako bi predložili dublje dimenzionalno kretanje. Način na koji Uspavana ljepotica koristi ovaj jedinstveni efekt ono što atrakciju prolaska kroz dvorac Uspavane ljepotice u Disneylandu čini toliko fascinantnim da prolazite kroz razne diorame scena iz filma, podsjećajući na iskustvo gledanja.
Dizajner Eyvind Earle bio je ključan za način Uspavana ljepotica izgleda, u usporedbi s mnogo poznatijim vizijama koje su postignute u Pepeljuga i Snjeguljica . Nije ni čudo što su mnogi animatori u filmu, uključujući neke od Disneyevih basnoslovnih Devet staraca, pa čak i redatelja Clydea Geronimija, postali frustrirani jako stiliziranim Earleovim pozadinama, koje su postavile predložak za događaje koji se događaju u tim pozadinama. U kasnijim godinama Geronimi je tvrdio da se čini da pozadina ima presedan nad samim likovima. Slučajno je Earle, zaslužan za 'Styling u boji', napustio Disney godinu dana prije izlaska Uspavana ljepotica , omogućujući Geronimiju priliku da malo razrijedi svoje podrijetlo. Onda je malo divlje uzeti u obzir to Uspavana ljepotica predstavlja čak i blago umanjenu verziju onoga što je Earle pokušavao postići jer je izvanredno.
