Većina božićnih filmova koji uključuju Djeda Mraza usredotočeni su na čaroliju lika i blagdanski duh. No, slično kao i film o zombijima, ostalo je još samo toliko toga što ima veze s likom koji prije nije učinjen do smrti. Međutim, posljednjih nekoliko godina donijeli smo nam lošeg, tetoviranog ratnika Djeda Božićnjaka u kriminalno nadgledanom Uzdignuće čuvara , kao i reinterpretacija Djeda Mraza kao besmrtnog srednjovjekovnog ratnika u Grant Morrison's Igra prijestolja -ali-sa-superherojima serija stripova, Klaus .
Sad smo dobili Klaus (nema veze s stripom), animirani film iz Prezirna ja -tvorac Sergio Pablos, koji temelji i realan pristup mitovima o Djedu Mrazu u filmu koji je istovremeno zabavan, sladak i smiješan.
Klaus također gura medij za animaciju naprijed na način koji podsjeća na prošlogodišnji Spider-Man: U Spider-Verse . U vrijeme kada 3D CGI dominira tržištem animiranog filma u SAD-u, uglavnom zahvaljujući Disneyu i Pixaru, Klaus izaziva ono što mislimo da 2D animacija može učiniti.
Božićna priča
Klaus slijedi poštara Jespera (Jason Schwartzman), razmaženo bogato dijete koje će vas možda podsjetiti na Kuzca iz Carev novi utor koji je poslan u udaljeni skandinavski otočni grad Smeerensburg, koji godinama nije slao ili primao poštu. Razlog? Njezini su građani upleteni u stoljetni klanski građanski rat u kojem dvije suparničke obitelji neprestano uništavaju jedno drugo na smiješne crtane načine. Jesper pronalazi rješenje za svoj problem kad uvjeri gradsku djecu da pošalju pisma povučenom, krupnom majstoru (J.K. Simmons) čija je kuća puna igračaka koje želi dati djeci.
I tako, započinje legenda o Djedu Mrazu. Klaus koristi urnebesne i pametne načine da objasni praktične razloge zašto bi Jesper i proizvođač igračaka umjesto konja vukli kočiće da bi vukli kočiju, istovremeno se igrajući dječjom maštom i zašto bi pomislili da vide muškarca na saonicama sobovima odletjeti u noć.
'Puno smo radili na odlučivanju koje dijelove priče o Djed Mrazu ćemo prikazati u filmu,' Klaus redatelj Sergio Pablos rekao je / Film preko telefona. „Gledali smo samo na elemente koji su široko prihvaćeni širom svijeta. Mnoge zemlje imaju različite verzije Djeda Mraza, pa smo željeli pokazati verziju koja će se prevesti svugdje. '
Dobrodošli u Smeerensburg
Od trenutka kad Jesper siđe s broda i zakorači u Smeerensburg, film vas odmah prebacuje u hladni, sivi skandinavski ribarski grad. To je postavka koja odgovara ne samo priči, već i skandinavskom fokusu Klaus daje likovima. Pomaže što je Smeerensburg 100% stvaran. 'Smeerenburg bez drugog 's' zapravo je postojao', rekao je Pablos. 'Bila je to vrlo prosperitetna kitološka prošlost još u 1600-ima, ali sada je to više legenda u skandinavskoj kulturi.'
Ali možda najveća i najznačajnija promjena Klaus mitovi Djeda Božićnjaka je kako to objašnjava radionicu Djeda Mraza i njegovih vilenjaka. U filmu Jesper upoznaje djevojčicu Margu koja (kao i svako drugo dijete u gradu) želi igračku, ali ne može komunicirati s Jesperom. Razlog je taj što je Margu Sámi, koji je autohtoni narod porijeklom iz Skandinavije i koji se i danas suočava s predrasudama.
'Rano smo naišli na problem kako objasniti radionicu Djeda Mraza', objasnio je Pablos. „Mi nemamo magiju, nemamo vilenjake, ali svejedno moramo imati radionicu s ljudima koji predstavljaju radionicu Djeda Mraza. Tako smo odlučili da će Margu biti katalizator za Jespera da se dobro pogleda u zrcalo i napravi neke promjene. Od tada sam shvatio da bi bilo snažnije kad bi Margo i Jesper govorili različite jezike, pa smo zapravo morali otići i pronaći malu Sami djevojku koja bi mogla nastupati, jer smo željeli da Sami budu predstavljeni što vjernije. Na kraju smo pronašli Nedu Labbu kad smo putovali u Tromsø u Norveškoj, gdje smo radili s Raindeer Sámi, koji svake godine uhvate i puste stado, kao i stoljećima. Dok smo snimali Nedu, otkrio sam da je moja veza s njom bila vrlo slična onoj s Jesperom i Marguom, jer ona nije govorila engleski, a ja ne govorim Sámi, pa smo snimanje obavili prevođenjem i mimikom. '
Na kraju se ostatak Marguove obitelji pridružuje Klausu u izradi igračaka u njegovoj radionici, čak doprinoseći kultnom izgledu Djeda Mraza dajući mu tradicionalnu Sámi odjeću. 'U svom istraživanju shvatio sam da su Sámi imali velik utjecaj na odjeću Djeda Mraza, pa čak i na saonice, pa je jednostavno imalo smisla dodati ih u priču o podrijetlu.'
Nastavljajući tamo gdje je animacija stala
Prvi put smo vidjeli teaser za Klaus je bio dalek unutra 2015. iz dokaza koncepta , što je odmah potaknulo puno iznenađenih reakcija ljudi koji ne bi vjerovali da je film ručno nacrtan, a ne CGI. Zapravo, film na isti način osporava ono što mislimo da je moguće iz ručno nacrtane 2D animacije Spider-Man: U Spider-Verse oduševio svačija očekivanja.
koliko je dug film
Od samog početka, Klaus ’Jedinstveni stil animacije podsjeća na dizajn likova Disneyja Atlantida: Izgubljeno carstvo , koji je nadahnut konceptualnom umjetnošću koju je izradio Hellboy tvorac Mike Mignola. Klaus odriče se širokih, okruglih dizajna likova s mekim rubovima za iskrivljeni, vretenasti umjetnički stil koji nalikuje dječjoj knjižici priča.
'Cilj je bio da izgleda kao jedna od onih prekrasnih ilustracija vizualnog razvoja koje vidite u onim knjigama' The Art Of 'nakon izlaska filma', rekao je Pablos. 'Navikli smo gledati te ilustracije kao dio ranih produkcijskih faza filma, prije nego što se isperu tijekom produkcije, pa sam želio zadržati taj stil.'
Naravno, umjetnički stil samo je dio onoga što je napravljeno Klaus posebna. Iako je animiran u 2D, film ima dubinu kakvu biste pronašli u 3D animiranim filmovima. Ispada, rješenje je bilo dodati metodu koja već postoji, samo ne u 2D animaciji.
'U osnovi smo zadržali isti cjevovod [postupak izrade animiranog projekta] koji koristimo za tradicionalnu animaciju, sve od storyboarda do tinte i boje', objasnio je Pablos. „Ali onda smo došli do točke kada smo odlučili uključiti odjel koji prije nije postojao u 2D animaciji: odjel za rasvjetu. Shvatili smo da su najbolji ljudi koji znaju slikati svjetlost umjetnici vizualnog razvoja ili umjetnici koncepta. U Photoshopu obično slikaju digitalno, ali znaju kako svjetlost djeluje s fizičke točke gledišta, kako svjetlost putuje i odražava se na različitim površinama. Odatle smo došli do tvrtke koja se zove Les Films du Poisson Rouge, u Francuskoj, i oni su pružili alat koji će umjetnicima omogućiti da stvarno crtaju i slikaju svjetlost na pokretnim slikama, za razliku od postavljanja izvora svjetlosti za stvaranje pravo raspoloženje «.
Drugi aspekt koji je napravio Klaus ističe se tekstura filma. Kako kaže Sergio Pablos, sve je u tome da prati crtež, a na njega dodaje teksture kako bi izgledalo kao da je sve naslikana jednom rukom, umjesto nekoliko umjetnika različitih pogleda i mišljenja. Rezultat je film koji koristi najnoviju tehnologiju za vraćanje najstarijeg stila animacije, a isplati se u najvećem animiranom iznenađenju filma.
