(Dobrodošli u Klasično suvremen , serija u kojoj istražujemo načine na koje nova izdanja odzvanjaju klasičnim Hollywoodom.)
Kad su ljubitelji klasičnog filma čuli da je Bradley Cooper režirao Rođena je zvijezda ugasio se kolektivni uzdah. Ispričati priču koja je već izvedena najmanje tri puta nije baš inovativno, a opet Rođena je zvijezda je popularna priča od svog nastanka 1932.
Za razliku od prethodnog članka Klasično suvremeni, nećemo promatrati vanjske utjecaje iz klasične ere, već kako ovu inkarnaciju Rođena je zvijezda je pod utjecajem verzija koje su dolazile prije. Kako se Cooperova priča drži pored svojih prethodnih ponavljanja i što njezin plasman u 2018. govori o nama i slavnoj osobi? Idemo daleko od plitkog i postajemo klasično suvremeni Rođena je zvijezda .
Ovaj post sadrži mol spojleri za sve četiri verzije filma, uključujući i novu.
novi rick i morty funko pops
Rođena je zvijezda : Kratka povijest filmskog vremena
Rodonačelnik onoga što danas znamo Rođena je zvijezda može se naći u drami koju je George Cukor režirao 1932, Koja cijena Hollywood? Svi komadi koje povezujemo s naslovom nalaze se ovdje: Constance Bennett glumi konobaricu iz malog grada Mary Evans koja upada u poslovni odnos s pijanim holivudskim producentom Maxom Careyjem (Lowell Sherman). Max namjerava pretvoriti Mary u zvijezdu - ona ima ono što bi Elinor Glyn nazvala 'to' - ali to dolazi na štetu njegove prisebnosti.
Na temelju odnosa između zvijezde nijemog filma Colleen Moore i njezinog supruga Johna McCormicka, ova se drama prije Koda nije bojala zabrljati, zajedno s Maxom Careyjem koji si je pucao u prsa. Mary se vraća u Pariz i uspostavlja obiteljski život sa suprugom Lonnyjem s kojim ima sina podsjetivši publiku da sve što blista nije zlato. To je zasigurno najsretnija ponavljanja priče unatoč vremenskom razdoblju.
Četiri godine kasnije producent David O. Selznick planirao je raskošan remake, ovog puta u glavnoj ulozi su Fredric March i prva glumica nagrađena Oscarom, Janet Gaynor. Rođena je zvijezda postavlja temelje za remakee koji će doći 1954., 1976. i 2018. U ovom slučaju, šugava djevojka s Srednjeg zapada Esther Blodgett sanja o zvijezdi i pronalazi je, zajedno s toksičnom ljubavlju, sa zvijezdom Normanom Maineom.
Hollywood i 'Ženska slika'
Sljedeći filmovi polijeću iz ove jednostavne ideje da kada se jedna zvijezda izdiže, druga mora pasti. I što su se filmovi dalje odmakli od izvorne igrane cjeline, to su se više promjene mijenjale, tačnije u tome tko je stvarna 'zvijezda' koja se rodila. I u 1937. i u 1954. godini Esther Blodgett je glavna junakinja. Njezina veza s Normanom Maineom srž je pripovijesti, ali događaje vidimo njezinim očima.
Istodobno, njezinom uspjehu pomaže intervencija Normana Mainea, ali nikada zbog nje. Esther Janet Gaynor 1937. zna da je zvijezda i naporno radi na događajima, ali samo treba pravu osobu koja će jamčiti za nju. Isto se može reći za Esther Judy Garland iz 1954. Publika je gleda kako joj plaća članarinu pjevajući, a tek tako što joj je Norman dao test na ekranu, dobila je karijeru. Zaista, slava je suđena likovima i Maine je tek nešto više od uvoda u nju.
planet majmuna u kinima
Dakle, smrt Normana Mainea u sve četiri verzije izravno je proporcionalna tome kako smo trebali vidjeti svoju heroinu. Za Janet Gaynor 1937. to je podsjetnik na njezino domaćinstvo. Baka joj govori kako mora živjeti za svog supruga i nastaviti njegovo nasljeđe time što je velika glumica za koju je znao da je. Judy Garland, 1954. godine, slijedi istu poruku, ali uzimajući u obzir autobiografski ton ove verzije - koji u osnovi detaljno opisuje Garlandov život više od svega ostalog - njezina izjava da je „gđa. Norman Maine ”potvrda je vlastite glumačke sposobnosti. A za 1976. Barbra Streisand predstavlja svoju Esther kao partnericu u uspjehu Johna Normana.
Tko je naš glavni Maine?
Lik iz 1932. godine uspostavljen kao Max Carey na kraju se transformirao u filmsku zvijezdu Normana Mainea, kojeg su portretirali Fredric March 1937. i James Mason 1954. Kao i ponavljanje 2018., Jacksona Mainea, March-a i Mason-a Bradleyja Coopera široko su pogledale njihove supruge / uskoro supružnici. Mason posebno na prvi pogled praktički pada na Esther Blodgett (Judy Garland), ispisujući u srcu na zidu 'EB + NM'. Iako je njihova veza jedan od uspona i padova zbog Normanova pijenja, vezu Esther potkrepljuje u potpunosti. Inače, niti se verzija iz 1937. ili 1954. ne može smatrati filmom Normana Mainea, s tim što je Esther bila glavna junakinja u oba.
Nakon verzije iz 1954. filmu je trebalo 22 godine da se prepravi, dovoljno vremena da publika zaboravi da je Norman Maine nužno bio junak priče. Verzija Barbre Streisand se selira od Hollywooda do glazbe, a Kris Kristofferson glumi Johna Normana, hard-rockera u veni Johna Fogartyja. U usporedbi s ranim verzijama, koje su bile vezane uz Filmski kodeks produkcije, John Norman iz 1976. prelazi s alkoholizma na ovisnost o drogama (iako je to prilično pitom prikaz upotrebe droga, posebno prema standardima iz 70-ih). John Norman dodaje dodatnu notu nepromišljenosti u postupku, vozeći se motorom na pozornici i padajući. A njegova smrt dolazi čak i s zrakom dvosmislenosti. Dok divlje vozi cestom, moglo bi biti i samoubojstvo jednako kao i nesreća.
Cooperov Jackson Maine kombinacija je sve tri osobe koja poprima lik: posjeduje ožujak i Masonovo pijanstvo, uz glazbenu podlogu Johna Normana. No ono što radi drugačije od ostale trojice je ispitati kako je njegov lik oblikovan poput slavne osobe, aspekt koji ima više zajedničkog s verzijom iz 1937. godine koja naglašava koliko čvrsto Hollywood kontrolira ličnost zvijezde.
Esther, Esther, Ally
Svaka od glumica koja glumi Esther Blodgett postale su daleko prepoznatljivije od svojih vodećih ljudi zbog kombinacije zvjezdane ličnosti i scenarija. Nastup Janet Gaynor kao Esther (koja će uskoro postati filmska zvijezda Vicki Lester) zamotana je u holivudski stroj zvijezda. Otkačena je i draga, prelijepa djevojka koja vjeruje u ljubav, za razliku od lika koji je Gaynor igrao u svom Oscarom nagrađenom filmu, Izlazak sunca: Pjesma dvoje ljudi . Njezina i March's Maine imaju pucketavu seksualnu kemiju iz 1937. godine, ali je sputava kako su se žene odnosile u to vrijeme. Stoga je Estherina baka mora podsjećati da stoji uz svog muškarca i živi za njega.
Nadala se Judy Garland Rođena je zvijezda bio bi njezin veliki povratak, a iako joj je osigurao nominaciju za Oscara, nije pobijedila i mnogo onoga što ljudi pamte o njezinoj interpretaciji filma paralele su s njezinim životom. No kako ovo uzima Esther Blodgett, scenariju zapravo treba vremena da dekonstruira prirodu ovisnosti. U jednoj sceni Esther raspravlja o tome koliko voli Normana koji 'pokušava' nastaviti piti, a ipak ga 'mrzi' jer je i dalje lagao i promašio je. 'I ja mrzim mene', plače ona, kriveći sebe koliko i njega. Moćan je trenutak nijedna inačica, koja se pokušala ponovno stvoriti. Ne samo da prikazuje proces razmišljanja supružnika koji se suočava s partnerom koji je ovisnik, već se dotiče i vlastitih Garlandovih javnih problema s alkoholizmom i tabletama.
Ironično, Cooperov nastup ima više zajedničkog s Barbrom Streisand o Esther. Oboje glumca smatrali su da više odgovaraju režiji, a obojica su tvrdila da je ovo projekt taštine. Barbrina Esther, ogrezla u porastu feminizma drugog vala, stapa se s Johnom Normanom. Njihove karijere nisu nužno divergentne, ali da je John previše divlji i neodgovoran da bi zadržao svoju slavu.
Lady Gaga's Ally zasigurno je najrazličitija, jer je spoj Gaynorove slatkoće, Garlandove žilavosti i Streisandove žestine. Zapravo, Ally ponekad ima više zajedničkog s Johnom Normanom - udaranjem muškarca u baru u sceni sličnoj tuči koju je John vodio u filmu iz '76. Ali Cooper više koristi Ally kao simbol razlike u glazbenoj industriji. Teško je odvojiti Ally od Lady Gage, poteza koji oponaša Garlandov nastup u ‘54. I dovodi do nenamjernog humora u Jacksonu koji pokušava industriji objasniti ženu za koju znamo da godinama živi u njoj. Također je teško vidjeti Ally kao nešto više od rekreacije Gaynor's Esther, žene koja je trebala stajati uz svog muškarca, unatoč pretpostavljenoj neovisnosti i samostalnosti. Kad Ally na kraju izvodi svoju posljednju pjesmu, ne radi se o tome da pokaže da joj je suprug dao karijeru, niti se nastavlja na ideji da su bili partneri. To je romantizacija svega što je prije bilo i čini se da je 1937. godine više nego kod kuće.
krvna linija sezona 3 epizoda 1 osvrt
Bradleyja Coopera Rođena je zvijezda je vlastita životinja, ali ona koja svoj život duguje dugogodišnjoj povijesti Hollywooda i zvjezdane ličnosti.
