Nastavci predstavljaju rizik u Hollywoodu i oni su vrsta rizika koje se industrija jednostavno ne može zasititi. Publika voli originalnu priču, pa im je dana druga priča koja nudi više istih u nadi da će ta ista publika kupiti još više ulaznica. 2010. su omogućile i omogućile studijima da pronađu nove načine za iskopavanje prošlosti - nastavcima se sada pridružuju remakei, oživljavanja, preobrazbe, ponovni pokreti i još mnogo toga. Unutar tvrtke Walt Disney, svaki pokušaj održavanja intelektualnog vlasništva uglavnom je pozdravljen. Dalje se raspadajući, vrijedi razmisliti o učinku nastavka na jednu od najnepristupačnijih marki tvrtke, Pixar Animation Studios. Dugo je bilo lako postupati s Pixarom sinonimno s konceptom originalnosti. Dodatak tolikog broja nastavka u studiju 2010. godine bio je toliko uznemirujući jer se osjećao suprotno onome po čemu je Pixar bio poznat: jedinstvenim, prepoznatljivim pričama.
Odnosno, osim njihovog trećeg igranog filma, koji je bio nastavak.
vid i zvuk najbolji filmovi 2017
Vozite poput vjetra
Priča o igračkama 2 , ostavljajući po strani njegovu kvalitetu kao nastavka, gotovo da nije pušten u kina. A tada, gotovo da nije bilo čak napravio . Uspjeh Priča o igračkama , Pixarov debi i prvi u potpunosti računalno animirani film ikad, jamčio je da će Disney još dugo surađivati s tvrtkom Emeryville iz Kalifornije. Film iz 1995. godine studiju je dodijelio priznanje za Oscara za najbolji originalni scenarij, postao naslov godine s najvećom zaradom na domaćim blagajnama i bio je omiljen svugdje. U vrijeme objavljivanja, Disney je imao naviku snimati nastavke svojih nedavnih animiranih filmova - ali svi su ti nastavci bili usmjereni ravno na video.
Bilo je vrijeme kad Priča o igračkama 2 doživio bi istu sudbinu, pridruživši se sumnjivom taboru filmova poput Povratak Džafera i Kralj lavova II: Simbin ponos . (Doduše, nekoliko nastavaka domaćih medija pristojno je, ali to je malo i previše.) Ali to je postalo rano rano Priča o igračkama 2 , kao i njegov prethodnik, bila je druga vrsta životinja. Film, koji je ovog mjeseca proslavio 20. obljetnicu, jedva da je uopće stigao - sada je u Perxaru izvor perverznog ponosa što se film koji svi znamo okupio u samo devet mjeseci . (Kao i devet mjeseci prije studenog 1999.) Gotov proizvod, u kojem šerif Woody (ponovno ga je izgovorio Tom Hanks) saznaje da je nekoć bio toliko popularna igračka koliko je Buzz Lightyear (Tim Allen) danas, i razmatra mogućnost da bude muzejski primjerak u Japanu, s pravom se smatra jednim od najboljih Pixarovih filmova i jednim od najboljih nastavaka svih vremena u bilo kojem mediju.
Baš kao Priča o igračkama bio izuzetno utjecajan film u mediju animacije - računalna animacija sada je norma, a ručno crtana animacija se nažalost vidi kao alat prošlosti - tako je i bilo Priča o igračkama 2 . Pixar je sada postao poznat po svojim franšizama kao i po originalnim filmovima poput Kokos i Iznutra , ali to je daleko od jedinog studija kojeg definira njegovo intelektualno vlasništvo. Cijeli svijet mainstream animacije tipiziran je sposobnošću ili neuspjehom da se jedan film pretvori u dva, dva u tri, a zatim i neki. I dok Pixar nije predvodio sposobnost da nastavi svoje priče, poveli su optužbu, a da toga nisu ni svjesni.
ključni i peele lijekovi su za gubitnike
Dječja igračka
Na prvi pogled, mogli biste pretpostaviti da Pixar uopće nije vodio naplatu, ali je umjesto toga bio konkurent. To bi bila DreamWorks Animation, na čijem je čelu bivši izvršni direktor Disneya Jeffrey Katzenberg. Njegov je studio 1990-ih snimio nekoliko animiranih filmova (uključujući kopiju Pixar) Antz ), ali animiranom komedijom 2001. postali su džangriz Shrek , rif o bajkama poput onih Katzenberg pomogao je oživjeti još ranih 1990-ih u Walt Disney Animation Studios. Shrek bio masovni hit, i baš kao što bi to učinio njegov kolega izvršni direktor Michael Eisner s Pixarovim naslovima, Katzenberg je vozio da jedan film napravi u seriji.
DreamWorks je dugo vremena bio studio za koji se činilo da je dizajniran da ima najviše dva cilja: ili stvaranje novih filmova koji bi mogli postati serije ili stvaranje novih unosa u već postojećoj seriji. Shrek 2 , nastavak 2004., bio je animirani film s najvećom zaradom svih vremena na domaćim blagajnama više od 15 godina. Film koji ga je istisnuo kao vrhunskog psa? Pixar's Pronalaženje Dory , prije Pixara Nevjerojatne 2 nadmašio ga je 2018. Ipak, dugo je DreamWorks bio daleko više laserski fokusiran na svoje nastavke. Na primjer, između 2007. i 2012. godine objavili su dvanaest filmova, od kojih su šest bili nastavci ili prethodnici prethodnih prijava.
Sad se smisao nastavka koji vlada nad svima u mainstream animaciji promijenio. DreamWorks je sada u vlasništvu Universal Picturesa, koji je također vlasnik animacijskog studija Illumination Entertainment. Taj je studio, koji je u velikoj mjeri uspio snimajući niskobudžetne animirane filmove s laganim kukama i prepoznatljivim zvijezdama, u desetljeću objavio deset značajki, uključujući tri zasebna nastavka prvog Prezirna ja , s četvrtim na putu. To ne isključuje nastavak ovog ljeta Tajni život kućnih ljubimaca , ili nadolazeći nastavak Pjevati . Tamo se originalnost ne nalazi često.
Ali isto se može frustrirajuće reći i za Disney i Pixar. Naravno, Walt Disney Animation Studios nikada nije bio zasnovan na osjećaju da prepušta originalnom pripovijedanju. Toliko je njihovih klasika adaptacija voljenih bajki, a tako je malo potpuno originalnih i ne temeljenih na nekim drugim djelima. (Obje biste ruke mogli izbrojati broj Disneyevih filmova ne zasnovan na nekom drugom djelu ili nadahnut nekim drugim radom, a i dalje će vam ostati prsti.) Ipak, 2010. godine obilježila je prisutnost nastavka, s daljnjim praćenjima Olupina Ralph , Potraga za Nemom , Automobili , i naravno, Smrznuto .
deidra i Laney opljačkaju prikolicu za vlak
Svemirske svemirske igračke
S fiskalnog stajališta dovoljno je lako shvatiti zašto se snima toliko takvih filmova. Kao što je gore spomenuto, dva su animirana filma s najvećom zaradom na domaćim blagajnama Pronalaženje Dory i Nevjerojatne 2 , oba su bila dugo očekivana nastavka koja su uspjela zahvaljujući nesklonoj potražnji za novim pričama s tim omiljenim likovima. I gledajući kao Smrznuto bio trenutni fenomen, cinično stajalište moglo bi biti da je iznenađujuće vidjeti koliko je vremena trebalo Disneyu da zeleno svjetlo nastavi. (Vidjet ćemo hoće li Smrznuto II može nadoknaditi te nastavke Pixara prije kraja objavljivanja.)
Financijski cinizam nesumnjivo je bio dio odluke o okretanju Priča o igračkama 2 u teatralno objavljen film umjesto isključivo u kući. 1999. još uvijek uglavnom nije bio standard za Disneyja da u kinima nastavlja nastavke vlastitih filmova. 1990. godina obilježila je njihov prvi kazališni nastavak, Spasioci dolje ispod kreativno, to je mješovita torba, ali to je bio pravi neuspjeh na blagajni. I dok su mnogi Disneyevi klasici imali ugrađenu publiku svih dobnih skupina, oni su stvoreni na takav način da imaju konačan, sretno-okončan kraj. Izrada kazališnog nastavka u to se vrijeme moglo činiti ravnomjernim prerađivanju. (A prerada ranijeg animiranog filma sigurno se nikada ne bi dogodila u Disneyu. Kašalj.)
Priča o igračkama 2 osjećao se drugačije. Koliko god nevjerojatno bilo razmišljati o tome da je ovaj film, zajedno s pričom priča i iz tehnološke perspektive, popločan u doslovnih devet mjeseci prije nego što je objavljen, Priča o igračkama 2 uspijeva zaobići problem zbog kojeg muči većina nastavaka i osjeća se kao da ga pokreće istinska kreativna potreba. Pustiti šerifa Woodyja da se uhvati ukoštac sa svojom dosad nepoznatom prošlom slavom pametna je inverzna stvar njegovom originalnom luku. Preokretanje stvari tako da Buzz mora spasiti Woodyja, a Woody se mora nositi s egzistencijalnim argumentom u srži cijele franšize, stvara emocionalno korisno iskustvo. Spojite to s akcijom bržeg daha, duhovitom komedijom i srceparajućom patetikom (tko može zaboraviti povratni udarac s Woodyjevim TV prijateljem Jessie the Yodeling Cowgirl - 'Kad me je voljela') Priča o igračkama 2 bio je sve samo zagarantiran da će postati rijetki nastavak koji je dobar kao i njegov prethodnik. (Za moj novac prvi je film još uvijek najbolji, ali znam da bi ga umjesto toga odabralo puno ljudi.)
Beskonačnost i dalje
Nije problem u tome Priča o igračkama 2 nadahnuo je druge studije da uđu u nastavke animirane karte, baš kao što to nije bio problem Priča o igračkama nadahnuli su studije da se postupno odmaknu od ručno crtane animacije u korist računalne tehnologije. Animacijski medij može se koristiti za ispričavanje bilo kojeg broja čudesnih, zamišljenih, uvjerljivih priča, a neke od njih mogu biti i nastavak iste. (Rado ću to zabilježiti Priča o igračkama 3 je također izvrsno, i oboje Nevjerojatne 2 i Sveučilište čudovišta također su prilično sjajni.) Ali kada se donese odluka da se napravi nastavak, a da se ne shvati postoji li nova priča, ekvivalentno je odluci snimiti računalno animirani film jer 'to publika želi' umjesto sama priča koja zahtijeva tu tehnologiju.
Izvana je nemoguće zamisliti razinu stresa koja prodire kroz Pixar Animation Studios dok su radili na Priča o igračkama 2 . Stvaranje bilo kojeg filma u devet mjeseci sulud je zadatak stvaranje filma poput ovog u tom se vremenskom razdoblju čini kao herculovski napor i ostaje nevjerojatno čuditi se što su ga animatori iz Pixara ikad izveli. Podtekst zašto je ovo tako izvanredno jest ono što nedostaje toliko animiranim nastavcima: uništavali su kolektivne magarce jer su znali da je ovo priča koju treba ispričati.
To je zapravo ono što čini Priča o igračkama 2 posebno, a što je toliko teško pronaći u mnogim drugim animiranim nastavcima posljednjih 20 godina, čak i vrlo dobrim. Ovaj film potrebno biti napravljena, jer ova priča potrebno da se kaže. Baš kao što je njegov prethodnik napravljen sa skromnim sredstvima i bez osjećaja mogućnosti gdje će se svijet animacije pomaknuti, isto je vrijedilo i za Priča o igračkama 2 . Sad smo preplavljeni oceanom animiranih nastavaka, ponovnih pokretanja, oživljavanja i preradbi. Za dobro ili zlo, put koji nas je ovdje vodio započeo je u Emeryvilleu i u spavaćoj sobi dječačića koji je izmišljao svakakve igračke fantazije s igračkim kaubojem, svemirom i još mnogo toga. Te je maštarije trebalo podijeliti, ali tako malo nastavaka nadahnutih ranim Pixarovim uspjehom može reći isto.
