Prije sam radio u istoj zgradi u kojoj je i hotel Izgubljen u prijevodu je snimljen.
The Park Hyatt Tokio zauzima gornjih 14 katova 52-etažne kule Park Shinjuku. Čak i prije nego što sam prošlog mjeseca boravio u hotelu u sklopu medenog mjeseca, predavao sam tečaj poslovnog engleskog na jednom od uredskih podova. Nekoliko sam puta posjetio New York Bar and Grill, poznato mjesto iz stvarnog života na najvišem katu hotela gdje se u filmu prvi put susreću likovi Billa Murraya i Scarlett Johansson, Boba i Charlotte.Mjesto privlači puno turista.Na početku epizode 'Tokio Nights' njegove emisije na CNN-u Dijelovi nepoznati, to je gdje pokojni Anthony Bourdain sjedio, pijuckajući pivo, razgovarajući izravno s kamerom o 'transformativnom iskustvu' posjeta glavnom gradu Japana po prvi put.
To je stara linija, ali u ovom slučaju ona vrijedi: samo mjesto je lik u filmu (ako nije, nažalost, ljudi). Počevši s radom u državi s ograničenim izdanjem u Los Angelesu 12. rujna 2003, Izgubljen u prijevodu došao prije petnaest godina i pokazao zapadnom svijetu ultimativnu kinematografsku viziju Tokija. Niti jedan drugi moderni hollywoodski film nije toliko snažno poistovjećen s ovim mjestom kao Sofija Coppola. Ipak, na široj razini, film se mogao smjestiti gotovo bilo gdje. Skinite imenovanu postavku i Izgubljen u prijevodu traje kao bezvremenski film koji izaziva raspoloženje usamljenosti, romantike i nagona u pozadini velikog grada. Unatoč nedovoljnoj zastupljenosti Japanaca i višeslojnom zazivanju u naslovu filma o nečemu što je 'izgubljeno', taj osjećaj prevodi i zaista duboko odjekuje govoreći bilo kometko je ikadbili daleko od kuće ili se osjećali otuđeno u bilo kojem novom okruženju.
Dvoje usamljene vrste
Prije nego što se Bob i Charlotte sretnu, Izgubljen u prijevodu treba vremena pokazujući ovo dvoje usamljenih ljudi koji žive odvojeno. Naše prvo upoznavanje s Bobom dolazi kada se probudi u taksiju krstareći pored visokih neonskih zdanja Kabukicho okrugu u Tokiju. Nema veze glupan da njegov taksi vozi u pogrešnom smjeru, daleko od hotelskog odredišta, ovaj snimak odnosi se na uspostavljanje osjećaja mjesta, što i čini prekrasno dok Bob trepće kroz mlazni zaostatak i sjedne na svoje mjesto, u čudu gledajući kroz prozor.
Instrumental 'Djevojke' od Death in Vegas daje ovom trenutku eteričan dodir. Kasniji holivudski filmovi smješteni u Japanu poput Gorska kuna i Šuma su klizili istim neonsko osvijetljenim dijelom u automobilima, ali nitko od njih nije uspio povratiti istu slavu. Bobov taksi odvezao ga je u Park Hyatt Tokio, gdje ga, između ostalog, dočekuje transpacifička poruka njegove supruge u kojoj mu govori da je zaboravio sinov rođendan.
filmovi koji na Netflix dolaze u rujnu 2016
Sam u svom luksuznom apartmanu s 5 zvjezdica vidimo Boba kako sjedi na krevetu u noćnom ogrtaču i papučama, ne znajući što bi sa sobom. Ova ikonična slika koristila bi se za filmski poster , čiji slogan znakovito glasi: 'Svatko želi biti pronađen.' Bobovo prvo ulazak u jazzy New York Bar - gdje žvače cigare na istom dugačkom, lampom osvijetljenom pultu koji bi Bourdain zauzeo desetljeće kasnije 2013. godine - prekida se kad par američkih biznismena prepoznaju njegovo slavno lice. Vraća se u svoju sobu gdje neprospavanu tišinu svog gnijezda pokrivača prekidaju daljnje poruke njegove supruge, ovaj put faksom u svoju sobu u 04:20 sati. Ogorčeni, pasivno-agresivni ton poruka nastavlja se.
Kad prvi put upoznamo Charlotte, sklupčala se na prozorskoj dasci, kao i obično, gledajući preko Šindžuku prometnica noću. Ni ona ne može spavati. Oboje su u vezama, ali su jednako emocionalno izolirani. Charlottein suprug hrkač John, kojeg glumi Giovanni Ribisi, fotograf je koji je dosljedno zanemaruje, dajući joj male otkaze poput: 'Moram ići na posao', jer on ostaje zaokupljen vlastitim profesionalnim zanimanjima. U hotelu Bob uočava Charlotte u dizalu i to nije baš ljubav na prvi pogled, ali ona mu se blago nasmiješi i onda je nema. Brodovi koji prolaze u noći.
Bob i Charlotte kasnije se viđaju preko bara u New Yorku, a Charlotte ga šalje na piće, ali tek nakon 30-minutnog razdoblja u filmu sjede jedni pored drugih i dijele svoju prvu scenu dijaloga. Tako započinje jedna od velikih nekonsumiranih romansi u povijesti filma (nekonzumirana, osim zadnjeg zagrljaja koji je iscrpio srce s filmskim tajnovitim šapatom i poljupcem u usne). Tokio se čini Bobu i Charlotte stranim, ali naravno, i sami su stranci, poslovični stranci u čudnoj zemlji. Film pomiče os prema njima, prateći strance dok prolaze kroz metropolu, koristeći ga kao vlastito osobno igralište.
Ranije ove godine napisao sam vodič za turističke stranice za sve različite Izgubljen u prijevodu mjesta snimanja oko Tokija. 15 godina kasnije, još uvijek možete pjevati u istoj kutiji za karaoke Shibuya u kojoj su pjevali Bob i Charlotte. Još uvijek možete sami kuhati hranu za stolom u restoranu shabu-shabu, gdje su sjedili nasuprot jedni drugima, dijeleći neugodan posljednji ručak.
Pustolovine Boba i Charlotte nadahnule su mnoge posjetitelje zapadnjaka i Izgubljen u prijevodu zauzima posebno mjesto u srcima mnogih ljubitelja filma, uključujući i mene. Život u Tokiju - usvajanje širokog predgrađa kao mog doma daleko od kuće, do te mjere da je 90% ljudi u mom životu, uključujući moju suprugu, sada Japanci - definitivno je promijenilo moju perspektivu što to znači. Natjerao me je da rigoroznije propitujem film, slušajući neke kritike zbog njegovog prikazivanja Japanaca.
Pitanje zastupanja
Nije uvijek produktivno primjenjivati žanrovske oznake, ali Izgubljen u prijevodu je dobra romantična komedija-drama kakva je ikad bila. To je film koji miješa nesklad s čežnjivim, smiješnim Murrayevim trenucima sa nesretnim pogledima kroz prozor. Ipak, univerzalne teme filma također su zakopane pod kozmetičkim slojem koji možda neće uvijek biti privlačan svima izvan uskog podskupina dobrostojećih introspektivnih tipova. Nominiran za najbolji film, najboljeg redatelja, najboljeg glumca i najbolji originalni scenarij na dodjeli Oskara, film je čvrsto usidren u autorskoj perspektivi svog scenarista-redatelja. Ali koliko dobro film igra u pravom Tokiju?
Izgubljen u prijevodu nema isto priznanje imena u Japanu (gdje ide s istim engleskim naslovom) kao u državama. Ako pitate ljude ovdje, čak ni mnogi Tokioci nikada nisu čuli za film. Tek kad obučete svoje cinefilske naočale i izgovorite to kao “najbolji film Billa Murraya s ove strane istjerivaci duhova ”To je tračak prepoznavanja za tipa iz istjerivaci duhova počinje se stvarati u njihovim očima.
Prošle godine, tijekom Duh u školjki bijeljenje kontroverze - što je također jasno uključivalo Johanssona - započeo sam abortivni projekt intervjua gdje sam pokušao izvući neke misli Japanaca o velikom hollywoodskom anime remakeu uživo (budući da se, na kraju krajeva, njihova kultura vjerojatno prisvajala). Brzo sam saznao da su ljudi ili ravnodušni prema filmu ili oklijevajući da ga nastave snimati s obzirom na nepovezanost između vlastitog etnički homogenog stanovništva (98,5% Japanaca) i rasnih i socijalnih problema koji se odigravaju kroz raznolik američki krajolik.
Međutim, jedna od osoba s kojima sam razgovarao bila je moja buduća supruga koja je dvojezična, ali se i dalje oslanja na djelomično japanske titlove za filmove na engleskom jeziku. Kad je tražila posao na fakultetu, obišla je Park Hyatt Tokio, vidjevši VIP-a soba u kojoj je zvijezda Posljednji samuraj, Tom Cruise, uvijek je ostao. Tijekom našeg intervjua, Izgubljen u prijevodu prirodno se pojavila i zanimalo me da čujem i japansku perspektivu tog filma.
Ovo je djelomično preveden citat moje supruge. Neke od nijansi koje je željela dati možda će se doslovno izgubiti u prijevodu:
“Imam dva mišljenja Izgubljen u prijevodu . Prvo, moja slika tog filma je tužan film. Tokio je usamljeni grad. Usamljeni dio, tužni dio tog filma, zapravo bilježi bit stvarnog Tokija. Ali bilo je i drugih dijelova koji mi se nisu svidjeli, jer je moj opći dojam da je film gledao s visine na Japance, koristeći ih samo kao komični ukras pozadine. Ne želimo da nas ljudi doživljavaju kao majmune koji čine te velike glupe radnje i ne znaju govoriti engleski. Osjetio sam da se film previše usredotočio na netradicionalni Japan, sa stvarima poput scene maserke 'premium fantasy' i scena noćnog života Shibuya. Ne želimo prikazivati samo neonski Japan. To je pogled stranca na Japan. Možda je i taj stav na neki način istinit. Ali želimo pokazati ljepotu bogate japanske kulture i pustiti svijet da to vidi kao svoje javno lice. '
na kojoj su knjizi fantastične zvijeri
Istina je da se većina japanskih likova filma svodi na glupe uloge hoda. Izgubljen u prijevodu smije se uz Bobovu zbunjenost (i ponekad trzajuću nestrpljivost) dok neki od njih izgovaraju zvukove 'l' i 'r' na nerazlučiv način. To je stereotip zasnovan na istini ... ako dođete u Japan i čvrsto se držite američkog engleskog kao Bob, možda ćete pretrpjeti slične pogrešne komunikacije riječima poput 'usna' i 'rip' ili 'podstanar' i 'Roger'. Međutim, problematično je što Bob ne pokušava komunicirati na lokalnom jeziku, a ipak djeluje od strane mještana koji se najbolje trude upoznati ga pod njegovim engleskim uvjetima.
Prepuštanjem svojih japanskih likova statusu uređenja prozora i strip reljefa, to čini Izgubljen u prijevodu učiniti lošu uslugu Japancima? Ili je nemogućnost Boba i Charlotte da se smisleno povežu s lokalnim stanovništvom nužna točka radnje, ukoliko im omogućuje da međusobno pronađu zajednicu usred vanzemaljskog gradskog krajolika?
Ova su mi pitanja bila u središtu pozornosti prošle godine tijekom intervjua i čini mi se tek sada mnogo relevantnijima u svjetlu nedavnog uspjeha Ludi bogati Azijati . Koliko god volim Izgubljen u prijevodu (dovoljno da ga vjerojatno ubrojim u jedan od mojih 10 najdražih filmova svih vremena) , to je kao Blade Runner 2049 , film koji naizgled voli azijsku kulturu, ali ne i azijske likove .
U jednom trenutku filma, Charlotte spominje da ona i John imaju prijatelje u Tokiju, ali bez obzira na dio 'Charlie Brownsa', postojanje tih prijatelja nikada se ne očituje u bilo kakvim posljedičnim govornim ulogama. (Usporedite ovo s Cruiseovim Posljednji samuraj , još jedan holivudski film iz 2003. smješten u Japanu, koji je, unatoč svim svojim nedostacima bijelog spasitelja, svjetsku publiku predstavio japanskim glumcima poput Kena Watanabea i Hiroyuki Sanada .) Da smo, na primjer, vidjeli Charlotte kako se povjerava svojoj najboljoj japanskoj prijateljici, bi li film učinio boljim u smislu reprezentacije? Ili bi onda bilo pitanje u tome kako film smanjuje svoje japanske likove na razinu simboličnih pomoćnika?